Fauvismo

Te explicamos qué es el fauvismo y cuáles son sus características. Además, su origen, representantes y obras destacadas.

Fauvismo
El fauvismo se caracterizó por un atrevido uso del color.
[Henri Matisse. Danza, 1910]

¿Qué es el fauvismo?

El fauvismo o fovismo fue un movimiento artístico surgido en Francia entre 1904 y 1908. También fue el estilo pictórico propio de esta corriente, caracterizado por una audaz paleta de colores no naturalistas, gruesas pinceladas e intensa expresividad.

El fauvismo se enmarca en las llamadas vanguardias históricas, que fueron movimientos artísticos rupturistas que surgieron en Europa y dominaron la escena del arte durante la primera mitad del siglo XX. El fauvismo tenía muchos elementos en común con otras tendencias de su momento, como el expresionismo alemán: una técnica disruptiva, el quiebre con la tradición y un nuevo modo de pensar la pintura.

El fauvismo desarrolló una estética atrevida y desenfadada, que omitía los claroscuros y las perspectivas. Además, apostaba por la brillantez de los colores y la expresión de los sentimientos a través de un estilo espontáneo, vigoroso, que contradijo la norma clásica de representar el mundo.

Son considerados fundadores y máximos exponentes del fauvismo Henri Matisse (1869-1954), André Derain (1880-1954) y Maurice Vlaminck (1876-1958). La relación de estos artistas como grupo artístico fue corta: acercaron sus caminos hacia 1904 y ya en 1908 comenzaron a tener exploraciones individuales que desembocaron en la disolución del movimiento.

Fueron muy influyentes para el fauvismo los filósofos alemanes Friedrich Nietzsche (1844-1900) y Max Stirner (1806-1856) por cuestionar la moral imperante y enfatizar la libertad expresiva, el escritor francés Joris-Karl Huysmans (1848-1907) por interesarse en la subjetividad y la exploración sensorial, y Eugène Carrière (1849-1906) y Gustave Moreau (1826-1898), por su pintura simbolista. Otro personaje influyente para el movimiento fue el pintor francés Paul Cézanne (1839-1906).

Origen e historia del fauvismo

El fauvismo surgió en Francia entre 1904 y 1908, y tuvo como evento fundacional la exposición del Salón de Otoño en el Gran Palacio de París (18 de octubre al 25 de noviembre de 1905), donde se expusieron obras de los primeros fauvistas. Las piezas descolocaron a los críticos de la época, quienes se encontraron con un arte que no supieron clasificar.

El 17 de octubre de 1905 el crítico Louis Vauxcelles (1870-1943) publicó en el diario Gil Blas una reseña de la exposición en la que comparaba los tonos puros de las pinturas expuestas con el acecho de fieras (fauves), lo cual sirvió para bautizar al nuevo movimiento artístico. Los fauvistas, sin embargo, nunca se identificaron con ese nombre.

Entre las obras presentadas en la exposición estaba Lujo, calma y voluptuosidad, de Henri Matisse, obra considerada el manifiesto artístico del fauvismo por sus colores contrastantes, su fuerza expresiva y su espíritu hedonista (es decir, basado en el placer), rasgos que influyeron e inspiraron a otros artistas.

En su momento, el cuadro generó un escándalo en la crítica, ya que atentaba contra todas las convenciones compositivas de la época, porque dejaba incluso partes del lienzo sin cubrir. Por eso Matisse es considerado el líder y uno de los padres fundadores del movimiento, junto con André Derain y Maurice de Vlaminck.

A pesar de haber surgido en el contexto parisino, el fauvismo tuvo éxito también fuera de Francia, y compartía con el expresionismo alemán su devoción por reflejar el mundo interior y emocional del artista (en vez de representar su realidad exterior). Hubo pintores fauvistas también en Bélgica y Holanda.

Hacia 1908 la corriente perdió fuerza y la mayoría de sus artistas se desplazaron hacia otras vanguardias. Para muchos de ellos, el fauvismo fue una etapa de experimentación y la apertura hacia nuevas formas de expresión como el cubismo, el expresionismo e incluso el Art decó.

Características del fauvismo

Muchos artistas de otras vanguardias importantes fueron primero fauvistas.
[Georges Braque. Naturaleza muerta, 1926]

En términos generales, el fauvismo se caracterizó por estos rasgos:

  • Tuvo influencia del impresionismo y del primer postimpresionismo. Al igual que todas las corrientes pictóricas de las primeras vanguardias, el fauvismo se vio inspirado por el espíritu disruptor de los impresionistas y estuvo muy influenciado por Vincent Van Gogh (1852-1890), Eugène Carrière y Gustave Moreau.
  • Sus colores eran puros y brillantes. En las pinturas fauvistas el color se aplicaba con pinceladas espontáneas y formas simples, a veces directamente del tubo, con goteos de pintura y regiones en las que el lienzo quedaba expuesto. Buscaba acabados más expresivos que precisos.
  • Trató de expresar el mundo emocional del artista. El fauvismo hacía énfasis en la subjetividad y apelaba al mundo emocional interno. Rompió con la intención tradicional de representar la realidad de manera objetiva.
  • Dio un primer paso hacia la abstracción. El fauvismo fue el pionero de una serie de movimientos de vanguardia que buscaron romper con una tradición pictórica de siglos basada en la mímesis (es decir, en la imitación de la realidad).
  • Rompió con el academicismo. Los fauvistas abandonaron por completo la obligación de imitar la realidad y también las técnicas que empleaba el arte clásico para lograrlo (por ejemplo, el claroscuro y la perspectiva lineal), así como las representaciones idealizadas de belleza. En su lugar, dieron espacio a la espontaneidad y la expresión individual.
  • Se interesó en la teoría del color del siglo XIX. Los fauvistas se interesaron por las teorías del color de 1850 (que tanto habían influido a los impresionistas) y experimentaron con una amplia gama de posibilidades cromáticas y diferentes combinaciones de colores para lograr efectos expresivos.
  • Fue más que una propuesta pictórica. La técnica más utilizada por los fauvistas fue la pintura al óleo, pero exploraron también otras posibilidades de expresión con la acuarela, el pastel, el grabado, la escultura, la cerámica y otras técnicas.
  • Sus temas oscilaron entre las representaciones urbanas y el mundo rural. En el fauvismo hay desnudos, bodegones, escenas al aire libre o paisajes. Para los fauvistas, el tema del cuadro era menos importante que las emociones que expresaba y transmitía.
  • Fue fugaz, pero muy determinante. A pesar de su corta vigencia como corriente (duró cerca de cuatro años, de 1904 a 1908), el fauvismo abrió un camino estético y filosófico que iluminó casi todo el arte del siglo XX y, de cierta manera, continúa haciéndolo.

La mayoría de sus pintores abrazaron luego otros estilos artísticos muy importantes, como ocurrió, por ejemplo, con Georges Braque (1882-1963) y el cubismo.

Principales obras y artistas del fauvismo

La experimentación con el color fue una constante en el fauvismo.
[Raoul Dufy. La estacada en Le Havre (Le port du Havre), 1906]

Las obras fauvistas más destacadas y sus autores son:

  • Henri Matisse (1869-1954). Considerado el padre del fauvismo, se destacó por su uso audaz del color y la simplificación de las formas.
    Obras: La raya verde (1905), La alegría de vivir (1906), La habitación roja (1908).
  • André Derain (1880-1954). Fue cofundador del fauvismo junto a Matisse, y posteriormente exploró otros estilos.
    Obras: El puente de Charing Cross (1906), Vista de Collioure (1905), Retrato de Matisse (1905).
  • Maurice de Vlaminck (1876-1958). Es conocido por su estilo espontáneo y emotivo. Experimentó con técnicas como la espátula y la pintura espesa.
    Obras: El río Sena en Chatou (1906), La chica de la cafetería “rata muerta” (1906), Recogedores de patatas (1908).
  • Georges Braque (1882-1963). Durante su etapa fauvista, entre 1905 y 1907, experimentó una ruptura radical con la representación tradicional del espacio y la forma.
    Obras: Tres grandes árboles, paisaje de L’Estaque (1906), La casa atrás de los árboles (1907).
  • Raoul Dufy (1877-1953). Conocido por su estilo alegre y colorido, aplicó el fauvismo a diversas técnicas, incluyendo la acuarela y el grabado.
    Obras: El yate Empavesado (1905), La estacada en Le Havre (1906), Carteles en Trouville (1906).
  • Georges Rouault (1871-1958). A diferencia de otros fauvistas, Rouault incorporó temas oscuros y figuras expresivas en su obra, a menudo con un trasfondo religioso.
    Obras: Matanza (1905), El payaso (1907).

Sigue con:

Referencias

  • Elderfield, J., & Díaz, J. (1993). El fauvismo. Alianza.
  • Fauvism | MoMA. (2024.). The Museum of Modern Art. https://www.moma.org/
  • Musée D’Orsay (2024). https://www.musee-orsay.fr/

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"Fauvismo". Autor: Fanny Pirela Sojo. De: Argentina. Para: Concepto.de. Disponible en: https://concepto.de/fauvismo/. Última edición: 24 de junio de 2024. Consultado: 26 julio, 2024

Sobre el autor

Última edición: 24 junio, 2024
Revisado por Fanny Pirela Sojo
Licenciada en Artes (Universidad Central de Venezuela). Magíster en Comunicación y Creación Cultural (Instituto Walter Benjamín).

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