Tipos de danza

Te explicamos qué tipos de danza existen y las características específicas de las danzas tradicionales, clásicas, modernas, contemporáneas y urbanas.

¿Qué tipos de danza hay?

La danza se clasifica, a grandes rasgos, en cuatro tipos: la danza tradicional, la danza clásica, la danza moderna y contemporánea,y la danza urbana.

	Danza tradicional	Danza clásica	Danza moderna y contemporánea	Danza urbana
Origen	Costumbres y prácticas populares de diferentes partes del mundo.	Renacimiento italiano, cortes europeas.	Ruptura con la danza clásica y evolución a lo largo del siglo XX.	Comunidades urbanas (calles, clubes, espacios públicos).
Significado cultural	Símbolo de identidad regional o nacional.	Académico: es parte de las llamadas bellas artes.	Renovación estética de la danza.	Expresión popular.
Contexto	Celebraciones y fiestas tradicionales.	Escenarios tradicionales.	Escenarios tradicionales o espacios abiertos.	Estudios de baile, calles, eventos.
Música	Típica de la región.	Académica.	De cualquier tipo.	Géneros urbanos.
Ejemplos	Tamunangue, marinera, tango, flamenco, jarabe tapatío, rumba.	Ballet clásico, ópera-ballet.	Coreografías de Isadora Duncan, danza teatro de Pina Bausch.	Hip hop, breaking, electrodance, twerking.

La danza es una forma de arte que consiste en el movimiento del cuerpo de manera rítmica y armónica, acompañado de música. Implica la ejecución de coreografías individuales o grupales que producen una experiencia estética. Se trata de una de las expresiones culturales más antiguas de la humanidad.

Las características de la danza varían según el contexto, ya que cada pueblo, cada cultura e incluso cada grupo social tiene sus propios códigos rítmicos y sus propias formas musicales. Las primeras danzas probablemente formaron parte de rituales chamánicos y religiosos, en honor a deidades protectoras o con funciones relacionadas con el culto, en civilizaciones antiguas como la griega, la egipcia y la maya. En la medida en que las sociedades crecieron y se complejizaron, la danza pasó a formar parte de otros eventos, como celebraciones populares, actos oficiales o espectáculos artísticos.

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Danza tradicional

También conocida como danza folclórica, es aquella que refleja la tradición y las costumbres de un pueblo y se transmite de generación en generación. Suele acompañar celebraciones religiosas, eventos culturales y fiestas populares, por lo que normalmente se realiza con vestimenta y música tradicionales.

Las danzas tradicionales suelen ser símbolos nacionales que representan a una cultura, aunque en ocasiones su alcance puede ser regional. En todo caso, las danzas populares forman parte del acervo cultural de las naciones y de sus formas propias de expresión artística.

Algunos ejemplos de danzas populares son:

• Tamunangue. Es un baile de orígenes mestizos, con una importante influencia africana e indígena. Es practicado en distintas regiones de Venezuela, a menudo en honor al santo católico Antonio de Padua. Implica una serie de coreografías ejecutadas individualmente, en pareja o en grupo.
• Marinera. Es una danza típica de la costa de Perú, en la que convergen elementos hispanos, africanos y aborígenes. Se ejecuta en parejas, con la ayuda de pañuelos y con largas y vistosas faldas vestidas por las mujeres. Aunque tiene claras raíces en bailes semejantes de Chile, se convirtió en un ícono nacional de Perú desde el siglo XIX.
• Tango. Es un baile típico de las ciudades de Buenos Aires y Montevideo, y de toda la zona del Río de la Plata. Proviene del cruce entre la cultura gauchesca, los ritmos africanos y la migración italiana que recibió la región. Se baila en parejas, con movimientos sutiles y sugerentes, al son del acordeón y de canciones con el argot local: el lunfardo.
• Flamenco. Es un baile propio de la región española de Andalucía, especialmente de Cádiz y sus zonas aledañas. Es fruto de un importante intercambio cultural entre los gitanos, los moros y la tradición hispana, y desde 2010 es considerado patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. Las mujeres lo bailan ataviadas con llamativas faldas y a menudo acompañadas de castañuelas.
• Jarabe tapatío. Es uno de los bailes más representativos de México, en particular de la región de Jalisco. Se trata de una fusión de varias danzas y tradiciones culturales, agrupadas durante la Revolución mexicana en una sola manifestación como símbolo de unidad nacional. Los hombres lo bailan con traje de charro (sombrero, pantalón de montar, camisa con adornos) y las mujeres con vestido de china poblana (amplia falda, accesorios coloridos y blusa bordada).
• Rumba. Es una danza propia de la Cuba del siglo XIX, marcada por una clara herencia hispano-africana. Se puede bailar de manera individual o en parejas, y se acompaña con distintos tipos de tambores. Los pasos de baile suelen implicar movimientos de la pelvis o las caderas, según el estilo de rumba: el guaguancó, la columbia o el yambú.

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Danza clásica

La danza clásica o ballet es una forma de danza europea fuertemente apegada a sus raíces tradicionales, que se remontan a la Italia del Renacimiento. Se popularizó entre las cortes europeas durante los siglos siguientes y se institucionalizó posteriormente con la creación de la Academia Real de Danza en 1661, en la Francia de Luis XIV. Desde entonces, su práctica ha permanecido casi sin variaciones y se considera una de las bellas artes.

En esta forma de danza cada movimiento está estrictamente codificado y su aprendizaje suele iniciarse desde edades muy tempranas. Se puede bailar de manera grupal o individual, pero siempre de acuerdo con una rigurosa coreografía y con una vestimenta específica que consiste en mallas, tutús (una falda corta de tul) y zapatillas de punta especial.

Aunque para la danza clásica suelen adaptarse diversas obras de la música académica, muchos grandes compositores han creado piezas específicamente para ballet. Tal es el caso de El lago de los cisnes (1877), La bayadera (1877) o El cascanueces (1892), entre muchas otras.

Algunos ejemplos de danzas clásicas son:

• Ballet clásico. Es la más formal y ortodoxa de las danzas clásicas. Puede presentar variaciones según la escuela (rusa, inglesa, francesa o italiana, entre otras), pero en general contempla un baile armónico y atlético con movimientos fluidos, precisos y gráciles, realizados de manera individual o grupal. Sus orígenes italianos renacentistas fueron desplazados por su popularidad en la Francia del siglo XVII, de modo que muchos de los términos que designan sus pasos provienen del francés, como grand jeté (gran salto) o plié (doblado de rodillas).
• Ópera-ballet. Es una combinación de ópera y danza que nació en el siglo XVIII, con base en el ballet cortesano y en la tragedia lírica francesa, de la cual se distingue porque da protagonismo al baile, y no a la acción cantada. Este tipo de danza busca combinar los movimientos estéticos del ballet clásico con la escenificación de un relato contado en varios actos.

Danza moderna y contemporánea

La irrupción de la danza moderna se produjo a partir del surgimiento de las vanguardias. Aparecida a principios de siglo de la mano de innovadoras como Isadora Duncan (1877-1927) y Martha Graham (1894-1991), la danza moderna dejó de lado la rigidez de los tutús y las zapatillas de punta para dar paso a formas de danza más libres y espontáneas, con técnicas híbridas, influencias tribales, pies descalzos y movimientos a ras del suelo. Esta nueva forma de hacer danza puso énfasis en la expresión individual y en la conexión con las emociones, lo que allanó el camino para una evolución que se produjo a partir de los años cuarenta y que se distingue con el nombre de danza contemporánea.

La danza contemporánea surgió así como una continuación en la exploración de la danza moderna, pero poniendo mayor énfasis en la experimentación y generando una relación mucho más directa entre la coreografía y la escenografía. Los elementos de la escena pasaron a ser parte integrante del baile, se apostó por la fusión entre diferentes formas de danza, se diversificaron los estilos y se produjo una significativa apertura hacia la integración con otras disciplinas y con elementos de otras culturas.

Una de las figuras con mayor influencia en la danza contemporánea ha sido la bailarina, coreógrafa y directora alemana Pina Bausch (1940-2009), con su propuesta de danza teatro, una forma de danza que se apoya en elementos expresivos del teatro.

Danza urbana

Las danzas urbanas no forman parte de un corpus definido de prácticas, sino que son un muy diverso conjunto de estilos que se han desarrollado en ámbitos urbanos como clubes, fiestas, espacios públicos y calles. Aunque una vez establecidas pueden ser transmitidas de manera formal en instituciones especializadas, generalmente se originan de forma espontánea entre los jóvenes.

A diferencia de la danza clásica y la danza tradicional, la danza urbana se caracteriza por reflejar muy rápidamente los cambios sociales y las nuevas tendencias musicales y culturales, de manera que está en constante evolución.

Son ejemplos de danzas modernas o contemporáneas:

• Hip hop. Es un tipo de música, una forma de baile y un movimiento cultural. Nació en las comunidades afroamericanas de Nueva York en los años setenta y se caracteriza por sus movimientos fluidos y sus pasos rápidos. Ha sido una gran influencia para el surgimiento de otros estilos urbanos.
• Breaking o breakdance. Es una forma de danza surgida en el Bronx en los años setenta, como parte de la cultura hip hop. Se baila de manera individual, realizando giros y piruetas acrobáticas muy vistosas y exigentes, que requieren de enorme flexibilidad, coordinación y sentido del ritmo. Ha evolucionado con los años hasta estrenarse como disciplina olímpica en los juegos de París 2024.
• Electrodance. Es un estilo de baile libre que fusiona elementos de diversas disciplinas con un resultado dinámico y enérgico. Los bailarines siguen el ritmo de música electrónica a través de movimientos de cuerpo entero.
• Twerking. Es un baile nacido en el Caribe hispanoamericano que suele acompañar el ritmo del reggaeton (aunque no siempre). Surgió hacia comienzos del siglo XXI y ha sido muy exitoso como baile social y de fiestas.

Sigue con:

Referencias

• Abad Carlés, A. (2004). Historia del ballet y de la danza moderna. Alianza.
• Baril, J. (1987). La danza moderna. Paidós.
• Canal Vox. (2017). How the Bronx brought breaking to the world [Video]. Youtube. https://www.youtube.com/